Estilográfica Sailor King of Pens Maki-e Horse in the Moonlight

La principal técnica empleada para la realización de esta fastuosa decoración, diseñada, como ya se ha dicho, por el reconocido maestro Ikki Moroike, es pues, como el propio nombre de la estilográfica indica, el denominado “maki-e”, una técnica pictórica japonesa con más de mil quinientos años de antigüedad traducible por “imagen salpicada”. Ésta consiste, a grandes rasgos, en la aplicación de polvo o fragmentos de diversos materiales preciosos como oro, plata o madreperla sobre sucesivas capas de la preciada laca urushi formando vistosos diseños que brillan con luz propia tras un minucioso trabajo final de pulido. Se trata de un laborioso proceso artesanal realizado totalmente a mano, que exige una ingente cantidad de tiempo para su confección y una mano de obra altamente cualificada, lo que dispara sus costes de producción y hace de cada pieza una obra única, de ahí que nos hallemos ante piezas con una disponibilidad limitada.

La colección de estilográficas Sailor Maki-e Series recupera esta refinada técnica ornamental y reviste con sus ricos materiales y su exquisito acabado la superficie del célebre modelo 1911, la base sobre la que se construyen estos espléndidos instrumentos de escritura. Un “lienzo” fabricado en ebonita con su característica forma de torpedo y, en este caso, desnudo de todo adorno que, como el clip o los anillos ornamentales, serían habituales en las piezas de edición regular, pero entorpecerían la contemplación de la escena representada en cuerpo y capuchón.
 

Igualmente soberbio es su hermoso plumín de oro macizo de 21 quilates, un componente sobre el que se asienta buena parte de la fama de esta prestigiosa marca japonesa por su extraordinario desempeño y su fabricación artesanal, realizada por expertos operarios en su factoría de la prefectura de Hiroshima. Cuenta con un acabado bicolor y una preciosa decoración grabada compuesta por una delicada orla con espirales y motivos curvos entrelazados sobre una máscara de rodio. En el interior de su perímetro se sitúa la célebre ancla que constituye el emblema de la compañía y las inevitables marca de orfebre que nos hablan de la pureza del oro empleado en su confección. Finalmente, en uno de sus laterales se encuentra la referencia al punto del plumín, que en esta colección en concreto se encuentra disponible en trazos medio (M) y grueso (B).

La alimentación del anterior se realiza mediante un sistema de carga por cartuchos o convertidor, el más frecuente en las estilográficas de fabricación japonesa y que ofrece ventajas como la rapidez y limpieza de la recarga, en la que basta con sustituir el cartucho agotado por uno nuevo, o la sencillez de su mantenimiento, que no conlleva la necesidad de su desmontaje o la reposición de piezas desgastadas por el uso o el simple paso del tiempo.

Por lo que respecta a su presentación, cabe decir que una obra de esta entidad merece un continente a la altura de su preciado contenido, axioma que se cumple escrupulosamente en todas las piezas de esta serie, presentadas en un magnífico estuche de regalo que hará las delicias de todos aquellos que se decidan a incorporar a su colección, o a ofrecer como obsequio, un selecto pedazo del arte y la cultura japonesa.